제 1 장 음악여행으로의 초대 _ 성연주
제 2 장 교회에서 발전한 중세음악 _ 이예지
제 3 장 인간에 주목한 르네상스·바로크 음악 _ 이예지
제 4 장 규범을 확립한 고전음악 _ 이예지
제 5 장 확장의 19세기 음악 _ 김서림
제 6 장 단절의 20세기 음악 _ 김서림
제 7 장 트로트, 그 끈질긴 생명력 _ 서정민갑
제 8 장 록, 영원한 청춘의 노래 _ 서정민갑
제 9 장 발라드, 가장 대중적인 노래 _ 서정민갑
제10장 힙합/R&B, 새로운 시대의 노래 _ 미묘
제11장 케이팝, 욕망과 환상의 노래 _ 미묘
제12장 한국 대중음악, 그리고 그다음 _ 미묘
제13장 신문물이 바꾼 음악풍경 _ 성혜인
제14장 제도가 발명한 음악풍경 _ 성혜인
제15장 문화 산업 속 음악풍경 _ 성혜인

* 각 장별 출제예상문제 제공 + 해설포함 *

제1장 음악여행으로의 초대

문제 1. 음악이 시간 속에서 “흘러가며 사라지는” 성격 때문에 생기는 학습상의 어려움으로 가장 가까운 설명은 무엇인가?
① 음악의 구조를 눈으로 고정해 두기 어려워 머릿속에서 다시 구성해야 한다.
② 음악은 항상 같은 길이로만 만들어져 구분이 쉽다.
③ 음악은 반드시 문장처럼 의미가 고정되어 해석이 단순하다.
④ 음악은 모든 사람이 같은 방식으로만 느끼도록 설계된다.

정답: ①
해설: 음악은 그림처럼 한 장면을 붙잡아 두고 오래 관찰할 수 있는 대상이 아니다. 소리는 재생되는 순간에만 존재하고 지나가면 사라지기 때문에, 전체를 이해하려면 흐름을 기억으로 붙들어 두고 관계를 재구성해야 한다. 이 과정에서 추상성이 커지고, 부분과 전체를 오가며 구조를 잡는 능력이 요구된다. 그래서 친숙하게 들리는 것과 달리 전문적으로 이해하는 일은 더 어렵게 느껴진다.


문제 2. 서로 다른 나라와 시대의 음악을 비교할 때 곤란해지는 핵심 이유는 무엇인가?
① 모든 음악은 선율만 존재하므로 차이가 거의 없다.
② 양식과 장르, 표현 방식이 크게 달라 공통 기준을 바로 세우기 어렵다.
③ 모든 음악은 같은 음계만 사용하므로 비교가 너무 쉽다.
④ 모든 음악은 같은 박자와 속도를 가지므로 기준이 필요 없다.

정답: ②
해설: 음악은 문화와 시대의 생활 방식, 미적 취향, 사회 구조의 영향을 깊게 받는다. 어떤 음악은 리듬이 중심이고, 어떤 음악은 우리가 익숙하지 않은 소리 결합을 아름답다고 여길 수 있다. 그래서 단일한 잣대를 들이대면 설명이 막히거나 오해가 생기기 쉽다. 비교를 위해서는 공통 언어가 필요하지만, 그 공통 언어도 절대 법칙이 아니라 길잡이에 가깝다.


문제 3. 다음 중 선율을 가장 잘 떠올리게 하는 사례는 무엇인가?
① 여러 음이 동시에 울려 두꺼운 울림이 만들어지는 순간
② 일정한 박이 반복되어 몸이 저절로 흔들리는 순간
③ 음들이 차례로 이어지며 올라가거나 내려가 분위기를 만드는 흐름
④ 곡이 끝까지 반복 구조로 묶이며 큰 틀이 유지되는 방식

정답: ③
해설: 선율은 음들이 순서대로 이어지면서 생기는 진행감이 핵심이다. 같은 음을 반복하면 머무는 느낌이 나고, 한 음씩 상승하면 기대감이나 밝은 분위기가 생긴다. 사람들은 음높이가 분명한 소리를 음악으로 상상하는 경향이 있어 선율을 음악의 얼굴처럼 받아들이기도 한다. 그래서 선율을 파악하면 음악이 어디로 가는지 감각적으로 이해하기 쉬워진다.


문제 4. 여러 음이 동시에 울리며 곡의 정체성과 구조적 성격을 강하게 만드는 요소는 무엇인가?
① 음이름 체계
② 형식
③ 선율
④ 화성

정답: ④
해설: 화성은 동시에 울리는 음들의 결합이 만들어 내는 울림과 그 진행을 다룬다. 선율이 방향성을 만든다면, 화성은 안정과 긴장, 해결의 감각을 제공해 음악을 입체적으로 만든다. 청자는 화성의 변화로 곡의 분위기뿐 아니라 ‘지금 어디쯤 왔는지’ 같은 구조 감각도 얻는다. 그래서 화성은 음악의 성격을 규정하는 중요한 축이 된다.



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